卡拉OK的技巧詮釋與表現 (三)

在唱腔的運用上來說，流行歌曲用到許多美聲不太喜歡用的技巧，目的，就是為了貼近觀眾，用一般人用的語彙來呈現音樂。西洋人有稱之為 speech level singing 這樣的講法，講白了就是唱歌要像說話那樣自然！
台灣常用的語文發聲位置都偏低，俗稱比較扁一點，所以要唱台灣的流行歌曲就要像講話一樣，位置偏前，唱在嘴唇前面。女生要多用真聲來唱，平常的音域不難，高音區就要練一下，不能用美聲又不能太扁。另外就是增添語氣的唱法，例如：

*因為有用麥克風，可以用耳邊私語般的輕聲唱法。像在訴說心事。
*常用的氣聲更是可以增添氣氛，而且以合音來說，氣聲很容易合，她會把個人音色中的亮點模糊掉。
*哭腔唱法也是增加感覺的良方，其實哭腔還可以讓你練頭腔的共鳴位置，試試看哭著唱囉！
*美國唱音樂劇的人都要練一種稱為 belting 的方法(也有人稱之為edge)，其實就是用真聲唱高音又不失像在講話一樣的自然，給人激動感，有爆發力或澎湃感。有點像喊出來，但在腹部極端的控制下，用講話的真音位置唱出。
*真音混假音，這是一定要會的，尤其在高音區。其實共鳴腔本來就要會混用，頭鼻口咽胸五大腔各用百分之多少都要能控制。真音混假音可以修飾高音區的品質。
*真音換假音，這就是著名的 yodeling，在阿爾卑斯山區附近的民族都會，奧地利尤其有名，電影真善美、台灣的流行歌山上的阿狗兄都有用到，這還有兩種唱法，一種是同音真假換，一種是不同音真假換，許多流行歌突然有一個大跳的高音時常用。
*抖音(Vibration)也是一個要練習的東西，不同風格的音樂用的抖音會不同，老式日本歌及閩南語老歌就常用厚重的大抖音。一般來講，抖音只要在樂句的後半段或後三分之一時用就可以了。
*低音區的鬆弛音，用在某一個字上可以顯示無奈感，就是在音上加氣泡音。氣泡音是練習聲帶放鬆的方法，就是發出比你最低音再低一點的冒氣泡一樣的聲響，長期使用聲帶的朋友一定要用氣泡音來按摩聲帶。
*搖滾沙聲，沙聲就是要故意將聲門放鬆開，讓氣多於音且多一些擠壓感，比前面提過的氣音更沙啞些,以表現更多的無奈或疲憊感。
*搖滾撕裂聲，就是要扯著喉嚨唱，你一定會說那聲音會壞掉。但我要說聲帶是可以訓練的，偶而扯一下應歌曲的需要不會讓聲音壞掉，就像用手搬磚頭會傷手一樣，練習久了就知道怎樣用巧勁，沒有那麼多的摩擦，否則那些搖滾歌手及原住民喉聲唱法的歌手不是都完了？若我們平時沒有這樣訓練，當然就最好不要一直用這種方法唱，只要需要時用一下就好了。

表現情感的細膩度，可以自己加慣用的語氣，才有自己的味道，但也要自己分析一下，到底是用了些甚麼樣的技巧。